全国第十二届书法篆刻展上，徐州青年书家阎增的作品入展。阎增是近些年在书坛相当活跃且有创作实力的书家，看看下面的入展获奖记录，就知道其创作实力有多强了。
现在信息的发达和交流平台的广泛使得我们当代书家足不出户便可览尽自己所需要的书作，了解每个书家的生活学习状况，我对闫增的了解也不例外，作品集和网络上经常出现他潇洒自在的行草书作品，让我有心动的感觉。
阎增在十二届国展自己作品前其实就我个人来说，一件书法作品要让我心动很难，倒不是说自己有多高的眼光和要求，而是在于找到一个书家或一件作品要和自己内心的律动产生共振不是件非常容易的事，在这么浮躁和急功近利的书法热潮中就更难得一觅了！
因此，当闫增的作品映入眼帘首先触动我的就是一种精致的美好，很难想象地处北方的徐州能有如此雅致情怀的书者，一点一画皆从心底淌出，写字的不少，能做到自然流淌而出的太少太少，光为写而写，光为创作而创作终究还是过于浅薄。
阎增书法闫增的小草作品见得最多，一般是以册页形式裱成中堂，这也是当下展览的常见形式，偶见小手卷也处处见真情。其小草作品或密或疏、或重或轻、或浓或淡，一派交响乐的节奏感，让人爱不释手，笔触细腻到我想用手去抚摸每根线条以便能最可能真切地触到他书写时的脉搏。
这种感觉是绝然美妙的。导致我一直认为他是架着一副金丝边眼镜说话很文气的白面书生模样，直到年第四届兰亭奖开幕式上第一次相见，帅气的面孔、伟岸的躯干，嘴角时不时勾着一丝有深度的笑。
此时我才对我这样的字如其人的判断哑然失笑，后来我琢磨字如其人应该是形容人的性格气质与其作品间的关系，或者说人的性格气质对于字的风格关联度更大些，和样貌没有必然联系！
闫增的精致书风就这样定格在我脑海中，直到年初，我对闫增风格的认知定势被彻底颠覆，和他四届兰亭奖佳作奖的作品有着翻天地府的变化，他发来几张图片说是想投稿，让我帮助定稿，其实我知道在行草书方面我是欠缺很多的，自认为欣赏下还可以，让我真刀真枪地说些什么那就捉襟见肘了，万一说错那岂不是对不起朋友了？
阎增书法也许人都是喜欢新鲜事物的，当我看到有几张小草还有一张八尺条屏的大草，那八尺条条屏有着张芝风格的大草深深打动了我，那种境界和气度是闫增草书的最大优势。
我始终觉得好的大草作品要有“仙气”。“仙”字很难，这是修养、品味、天生的气质决定的，有人注定写不了大草。而排场大是指作品呈现给我很多有价值的思考，给予了我很多信息量，这样的作品注定能让人驻足良久。
阎增书法我毅然选择这幅大草，也不管对与错了，我想看到一件作品很激动总不是坏事，至于激情过后需要的沉淀和反思那是闫增今后一直要做下去的，也是每个书家毕生要做的事，不是我能左右和决定的。
最终此件大草斩获“妈祖杯”全国书法大赛最高奖，之后又凭借此类风格频频披金挂银，这也是大家对其风格的一种认同。
阎增书法这两年我总和他说，我很羡慕你的状态，绝对是今朝有酒今朝醉的感觉，这是一种写大草必须具备的特质，一种舍得放下一切去追逐自己梦想的气质。
文：金弋（国展、兰亭奖获奖书家）